semaine du 11 novembre

GUILT + LENZ FARADAY
 
Depuis 2022, le groupe belge Guilt s’est imposé comme une révélation au cœur de la scène indé européenne, à la faveur d’un premier EP remarquable aux délicats reflets indie, entre folk sombre et rock mélancolique.
Impulsé depuis Bruxelles, par le chanteur et musicien charismatique, François Custers, Guilt est devenu depuis un duo, qui a vu sa musique se transformer à travers l’implication décisive du musicien Paul Van Vlaenderen ( aussi membre des excellents Endless Dive, ayant marqué la programmation du Fotomat début 2023).
Les deux complices impressionnent en cette fin d’année 2024, par leur capacité à se réinventer dans le souffle des musiques électroniques nourrissant leur nouvel EP State Of Denialism.
La sensibilité musicale hors du commun est toujours aussi saisissante, mais elle se fond dans d’intenses paysages sonores électro propices à l’évasion mentale comme à la libération physique de la danse. De grands contrastes de sentiments se dressent à la verticale dans cette cohérence soul abstraite, futuriste, minimaliste et chaotique, capable de tisser une toile d’araignée imaginaire entre Depeche Mode, Mogwai, Radiohead et James Blake.
Par chance, la tournée française et européenne de Guilt passera par Clermont.
https://www.youtube.com/watch?v=1DJpcEI3HfM
 
En première partie, le trio clermontois Lenz Faraday fera monter la température avec son rock puissant et nerveux.
 
Prix libre à partir de 6 & 8 euros

On a tous dansé tout seul et sauté partout dans son salon sur sa chanson préférée. On a tous fait du air guitare ou du air batterie comme des fous. On a tous chanté en yaourt sur un morceau.
 
Ce que Rock Your Body vous propose c’est de faire tout cela tous ensemble. DJ RAOUL  enverra « du lourd » avec des sons Rock, Rap, Pop, Electro et Benoît vous fera bouger en rythme. Que vous soyez sportifs ou non tout le monde est la·le bienvenue, venez en tenue de sport (style année 80 / Aéro-bic conseillé) et pensez à prendre un tapis de sport pour les plus motivés !

Sentuhlà explore les vastes possibilités de la répétition mécanique, du funk machine et de la véritable musique de synthé boogie DIY, sculptant un son particulier à la fois moderne et atavique. Avec un sens humoristique du rythme et de la composition, qui oscille entre downtempo, rythmes africains et dub, Sentuhlà vous introduit dans un état d'enchantement, d'envoûtement... une inquiétude hypnotique et mystérieuse, presque inconfortable…

Jette une oreille par ici : https://molideltro.bandcamp.com/album/codantera
ou là : https://abstrakce.bandcamp.com/album/el-pasaje-del-aumento
et un oeil là : https://www.youtube.com/watch?v=DQJ3Pzfc1lE

Ouverture des portes à 19h00.
Participation libre mais nécessaire pour les artistes et la culture !
Grignote à prix libre
Le Café du Quai - 3 Quai de La Porte Neuve - 63160 Billom
Adhésion indispensable de 2€
Inscriptions et infos par ici : lecafeduquai.billom@gmail.com

Deuxième signature du label SUBLIME, Luther dévoile Garçon en 2022, un EP saisissant de maturité et de technicité. En portant un regard froid et référencé sur son environnement, qu’il distille dans des séquences introspectives et intimes sur sa vie de jeune adulte, Luther est érigé comme le rappeur prodige de sa génération. Il continue son ascension en 2023 avec une série de collaborations ainsi que la sortie remarquée du 3 titres Ami, qui continue de dessiner les contours d’une âme torturée par sa conscience, mais déterminée à la maîtriser dans des relents d’egotrip.

THE DIRE STRAITS EXPERIENCE, c’est les reprises des plus grands hits de Dire Straits avec Chris White sur scène, ancien membre du groupe, accompagné de six musiciens de renommée internationale !
Plus de vingt ans après la dissolution du groupe, THE DIRE STRAITS EXPERIENCE refait vivre l’âme du groupe ! Il ne s’agit en eff et pas d’un simple hommage, Chris White fait partie des musiciens présents sur scène. Avec des tubes tels que Sultans of Swing, Money for Nothing et Private Investigations, THE DIRE STRAITS EXPERIENCE relève le défi de transmettre le virus Dire Straits aux générations futures.
Après l’incroyable succès de leurs concerts parisiens en 2018, de leur tournée en 2019 et 2022 et celle programmée en 2023 qui suit le même chemin, le groupe est heureux de prolonger son séjour en France et annonce de nouveaux concerts à l’automne 2024.

Skye-La’s Jukebox
 
Le 14 novembre, préparez-vous pour une soirée pleine de surprises au Fotomat ! Avec des performances inédites de mes invité·es incroyables : @lacatharsisenmoi , @coc.cin.elle , @eustache.pistache & @drag_nagyri
 
Au programme :
- 1ère partie : Nos invité·es devront relever le défi de performer sur une catégorie qui leur est imposé-es, un thème totalement différent de ce qu’iels font habituellement. Le but ? Sortir de leur zone de confort et vous surprendre avec des créations inattendues !
- 2ème partie : C’est VOUS, le public, qui avez le pouvoir ! Vous choisirez la catégorie et donc la chanson parmi une liste imposé, pour chaque artiste qui devra improviser en live
Soyez prêt·es à vivre un show explosif où la créativité sera mise à l’honneur !

​Après la réussite de la deuxième édition du ALAMAIZ FESTIVAL à la Coopérative de Mai en mai dernier, l'association ALAMAIZ MUSIC remet le couvert avec l'édition automne de son festival.

Au programme :
- DURDEN (Nouvelle école) : https://www.instagram.com/durdenlatech/​
- ZEDON : https://www.instagram.com/zedonzin/​
- GIACALONE : https://www.instagram.com/samy.giac/​

En plus de ça, la soirée sera agrémentée d'open mics et de DJ sets, comme à l'accoutumée sur les soirées organisées par ALAMAIZ MUSIC.
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Maison du Peuple, place de la Liberté, 63000 Clermont-Ferrand
Placement debout
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TARIFS :
10€ prévente
14€ sur place

Ouverture de la billetterie le 16/09/2024.

Revoilà les dîners concerts du Puy de la Lune.
Une soirée inoubliable pour satisfaire à la fois les papilles et les oreilles !!

Première partie à 19h
Le temps du repas avec les musiciens
Seconde partie 22h

Une majoration de 12€ seulement sur votre note resto sera ajoutée pour rémunérer les musiciens

Marion CHRETIEN : chant
Guillaume MUSCHALLE : guitare
Thomas POSNER : contre-basse

Déjà remarquée dans les plus grands clubs et festivals européens, Marion Chrétien s’impose aujourd’hui comme l’une des meilleures vocalistes de la scène jazz française.
Elle s’est fait connaître au sein des célèbres Glossy Sisters, et de Shades : plus de 300 concerts depuis 2014 en France et à l’étranger notamment Jazz à Vienne, Crest Jazz Vocal (Prix du Jury et du Public), la Nuit Jazz Magazine au Trianon, Tahiti Jazz festival aux cotés de Deedee Bridgewater, ou encore au Tanger Jazz festival.
Touchante par son authenticité et sa spontanéité, sa maitrise vocale et son sens aigu du swing.

Réservation sur le site du Puy de la Lune https://lepuydelalune.com/
ou par téléphone 04 73 37 15 51

Vendredi 15 novembre la Raymonde (le nouveau Raymond Bar) présente :

> Inselberg (folk drone, Paris)
https://www.youtube.com/watch?v=pyI3dZgo6IM

> Abschaum (folk ambient, Lyon)
https://www.youtube.com/watch?v=h9gdzxh-APg

> Lusya (indus power electronic, Lyon)
https://lusya.bandcamp.com/album/excavation

> Projection du documentaire "À l'Est de l'Enfer" de Matthieu Canaguier
https://www.dailymotion.com/video/x263g8e

> Distro du label Arsenic Solaris
https://arsenicsolaris.bandcamp.com/

Ouverture des portes à 19h30

P.A.F : 5€ ±/-
(on prend toujours pas la carte prend de la monnaie)

Adhésion prix libre à l’association 14 Jours Plus Tard obligatoire

La Raymonde, 121 Avenue Edouard Michelin à Clermont-Satan

Plus d’infos : https://www.raymondbar.net/

Pas de facho, pas de relou.es, merci bisous.

Une première partie de concert lumineuse et poignante, sous la plume de Mozart, éternellement jeune et en même temps profondément mature, dans son opéra Idomeneo, suivi de l’une de ses plus célèbres pages concertantes pour violon et alto. Passionné et romantique à l’extrême, Beethoven s’enflamme et entraîne l’orchestre à la recherche de la liberté de son héros, Coriolan, brisée par son destin et l’aliénation à son entourage. En contrepoint, la personnalité plus conviviale et poétique de Schubert s’exprime avec élégance et une brillance toute méditerranéenne dans sa troisième symphonie, créée dans le cercle de ses amis en 1815.

Durée : 1h45 entracte compris

Wolfgang Amadeus MOZART
Idoménée, Musique de ballet K. 367
Symphonie Concertante en mi bémol majeur K. 364 pour violon, alto et orchestre
Ludwig van BEETHOVEN
Coriolan Opus 62 : Ouverture en ut mineur
Franz SCHUBERT
Symphonie n° 3 en ré majeur D. 200

Enrico Onofri - direction
Guillaume Chilemme - violon
Cyrille Mercier - alto
Orchestre national Auvergne-Rhône-Alpes

Vendredi 15 novembre, venez profiter d'une belle soirée autour de la chanson Française, avec les artistes Charabia, Lili Em et Aymar.Ouverture des portes 20h.Billetterie sur place à parti de 10€, et à 8€ en prévente ici

! MISE A JOUR ! Soirée maintenue mais DUPLIQUE Annulé
Vendredi 15 novembre – 20h08
Prix Libre à partir de 5 €
Poulainjar – Illuminar
Un duo expérimental auvergnat aussi à l’aise sur les scènes undergrounds que sur les plateaux de théâtre et dans les lieux d’art contemporain. Avec leur folklore poétique venu d’un pays souterrain foisonnant d’inspirations musicales, ils offrent une expérience forte qui se joue des règles du live bien établies pour faire sonner allègrement leurs voix et leurs instruments.
Ici en trio, ils vont procéder de manière semie improvisée à une mise en valeur des miettes de compositions abandonnées. Renouant avec des racines catalanes, rythmes oubliés, chansons avortées, mélodies abandonnées, silences seront autant de matériaux retravaillés sur scène pour un Illuminar solaire, éclaté et silencieux.

Léa Monteix: violoncelliste, voix
Fabien Rimbaud: percussions, voix
Ivan Martinez: guitariste (de Pascal Comelade, entres autres)

 
Duplique – Annulé
Mini concert parlant / voix et clarinettes
Claire parle ou chante ainsi, intuitivement comme une musicienne, se plaçant naturellement avec la musique et avec le rythme. Ses textes sont toujours écrits avec une forte connexion à son intérieur : qu’elle parle de politique, de géographie ou de chiens, cela passe toujours par son ‘tube’. Elle adore la bascule entre réalisme et onirisme dans un monde en fusion, irréel, fascinant et dangereux ». Sur son texte,  Et Insubmersible dans la seconde qui suit. On va embarquer avec vous, on sait faire. On a le mode d’emploi, le plan, la carte et tous les accessoires. Parce que le sud c’est là où il y a la mer.

Claire Rengade (texte, voix, jeu )
Pierre Jean Etienne (voix, jeu)
Pierre Horckmans (clarinette, composition, effets)

Nous serons à l'Epicerie Culturelle 63 pour vous présenter un nouveau répertoire autour des musiques du Monde....

Fred Chapellier, Patrick Rondat et Pat O'May, guitaristes célèbres qui ont joué avec Jean-Michel Jarre, Jacques Dutronc, Johnny Hallyday ou composé des musiques de « Thalassa », se réunissent pour proposer un concert exceptionnel à l'Avan.C.

Pendant plus de deux heures, ils vont vous emporter dans un univers magique et unique : du blues, du rock, de l'émotion, de la sueur, des anecdotes, de l'humour, c'est tout eux !
C'est Guitar Night Project !

Billetterie sur www.lavanc.fr

Kidan

Kidan est un duo dont la musique résonne à travers les dunes, mélangeant les mélodies ancestrales des Touaregs avec lénergie du rock moderne. Les sons de la guitare électrique sentrelacent avec les rythmes de la batterie et des percussions, créant un mélange unique de musiques envoûtantes et de puissance brute.
Mossa, guitariste talentueux, puise son inspiration de son enfance dans le Sahara. Ses compositions, tantôt mélancoliques, tantôt festives, invitent à la transe et au voyage. Pierre, quant à lui, percussionniste et batteur aguerri, accompagne Mossa depuis ses débuts en France. Ensemble, ils chantent en tamasheq et transportent lauditeur dans un voyage au cœur du désert.
Et si vous les ratez au Poulailler, vous pouvez les retrouver à Larrode samedi 16 novembre, à la Guinguette, chez Sam et Léo.





Bénévolat
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Je veux aider au BAR !

TAIWAN MC commence sa carrière au début des années 2000 aux côtés du collectif parisien Cool & Deadly, écumant les soirées Drum & Bass mythiques de la capitale comme « I Love Jungle », ou « Black Label ». Le MC rencontre le groupe Chinese Man en 2009, il s’en suit une première collaboration en 2011 sur le titre « Miss Chang », ainsi qu’une tournée internationale « Racing With The Sun ».
 
Une aventure qui l’emmène sur plus de 180 dates, arpentant les scènes du monde entier. Suite à cette expérience, TAIWAN MC rejoint officiellement le label Chinese Man Records avec son propre projet et signe 5 disques avec le collectif.
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Il connaît une notoriété considérable grâce au single « Catalina » en featuring avec Paloma Pradal qui devient un tube en Amérique Centrale et cumule à ce jour plus de 40 millions de streams… En 2019, il sort un 3è EP intitulé « Nah Leave Me Corner », en collaboration avec les producteurs S.O.A.P. et VON D ce disque annoncera en octobre 2020, le 2ème album de TAIWAN MC : « Special Request ».
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Depuis 2021 Taiwan MC navigue en solo, il enregistre des featurings pour divers artistes français et internationaux comme Baboon Prophecy, Kill Emil, Owl Trackerz, Speaker Louis, Mambe & Danochilango, Bunga. Il prépare en ce moment un 4ème EP axé reggae, hip-hop & jungle…prévu pour une sortie en 2025. Stay Tuned !

Né en 1943 dans l’ouest de l’Éthiopie, Mulatu Astatke s’est tout d’abord formé au Trinity College of Music de Londres, puis à Boston, à la prestigieuse Berklee School of Music, où il a été le premier étudiant africain. Il est retourné à Addis-Abeba, avec tout ce qu’il avait appris et entendu, en 1969, pour créer un nouveau style en fusionnant le jazz, la musique latine et la musique traditionnelle éthiopienne : l’Ethio-Jazz. Au cours de sa longue et fructueuse carrière, Astatke a été vibraphoniste, percussionniste, compositeur, arrangeur, professeur, directeur… Après « l’âge d’or des années 1970 » en Éthiopie, la musique d’Astatke est redevenue populaire en 1998 avec le début de la série de disques Ethiopiques ; et plus tard, en 2005, grâce à la présence de sept de ses thèmes dans le film Broken Flowers de Jim Jarmusch. À la fois familière et étrange, simple et complexe, moderne et traditionnelle, élégante et enveloppante, africaine et occidentale, hypnotique et évocatrice, sa musique est un mélange de styles et de cultures. En définitive, une musique unique, marquée d’une empreinte personnelle qui la rend facilement reconnaissable mais difficile à imiter.

🎧 Écouter "Lua" : https://ffm.to/gabrielsaglio-lua.opr

« Après de nombreuses années sous le nom des Vieilles Pies, Gabriel SAGLIO poursuit sa route. Une fois de plus entouré de ses brillants musiciens, il trace son sillon de chanteur curieux. Après avoir exploré la rencontre avec l'Afrique Mandingue dans son disque précédent, Gabriel SAGLIO nous surprend et s'intéresse cette fois aux musiques de l'Afrique lusophone. L'interprétation puissante de ce chanteur français à la voix caractéristique vient donc rencontrer les influences du Cap Vert, de l'Angola ou encore de la Guinée Bissau donnant à son groupe un son unique au croisement de la chanson française et de la World musique.

De ce bateau aux mille ancrages résultera un concert chaleureux et chaloupé porté par des textes humanistes."

Presse:
"Leur musique m'a subjugué" Soro SOLO - FRANCE INTER
"Énergie et poésie" LE MONDE
"La clef d'un tel métissage est la sincérité" SONGLINES
"L'un des maîtres de la World Music en France…" FRANCE BLEU
"Gabriel SAGLIO est de ces optimistes qui essaient de chercher la beauté partout...(...) Une ode à la tolérance" FRANCOFANS
"Quel drôle d’oiseau que ce chanteur francophone à la voix cassée et au charisme évident" TELERAMA
"Si le monde avait des bras, nul doute qu'il enlacerait Gabriel SAGLIO..." FRANCE 3

Équipe:
Gabriel SAGLIO: Chant / Clarinette / Clarinette Basse
Florian TATARD: Accordéon/Clavier
Paul BOURGAREL: Saxophone / Percussions
Yoan HERNANDEZ : Guitare
Vincent BARRAU : Basse / Choeurs
Edwin BUDON: Batterie / Choeurs / Prog

Teaser Live:
https://www.youtube.com/watch?v=S_pU_mNCbeQ

15 euros

Marion CHRETIEN : chant
Guillaume MUSCHALLE : guitare
Thomas POSNER : contre-basse

Déjà remarquée dans les plus grands clubs et festivals européens, Marion Chrétien s’impose aujourd’hui comme l’une des meilleures vocalistes de la scène jazz française.

Elle s’est fait connaître au sein des célèbres Glossy Sisters, et de Shades : plus de 300 concerts depuis 2014 en France et à l’étranger notamment Jazz à Vienne, Crest Jazz Vocal (Prix du Jury et du Public), la Nuit Jazz Magazine au Trianon, Tahiti Jazz festival aux cotés de Deedee Bridgewater, ou encore au Tanger Jazz festival.

Touchante par son authenticité et sa spontanéité, sa maitrise vocale et son sens aigu du swing.

GRATUIT
Au niveau du bar

...Nu comme un ver, à poil...
C'est ce que Ivan Majewski livre avec son répertoire acoustique, une mise à nu, une introspection, vers tout ce qui l'a construit en tant que musicien depuis que la musique a touché son âme....
En toute humilité, simplicité, il vous invite à ce petit voyage musical, à la rencontre de ses influences, ses coups de coeurs, ses souvenirs, certainement communs à une grande partie d'entre vous..."

Avec les concerts ULTRA, on vous promet aujourd’hui de voir les artistes ULTRA bien de demain, validés à 100% par la Coopé ! Repérez les dates ULTRA dans notre programmation, et venez découvrir des artistes forcément ULTRA bien. En plus, avec la Carte Coopé, c’est juste 5 € ou carrément GRATUIT.  Et vous pourrez dire : « j’y étais » ! 
Des tambours, des saxos, du Erik Satie ou du Woody Guthrie… Dans son singulier premier album, Tapir! raconte l’histoire d’un voyageur solitaire, une créature rouge étrange du nom de The Pilgrim, qui traverse au fil des morceaux des paysages de forêts sinistres, de mers orageuses et des montagnes peuplées de bêtes et d’oiseaux blessés. Fable fantastique et décalée, l’ensemble est porté par la voix sincère du chanteur Gray et par les mélodies instinctives et caractéristiques du groupe. Les six Anglais masqués inventent un folk orchestral inspiré qui résiste à toute étiquette.
La drone-pop de Dummy mélange guitares puissantes et ambiance céleste. Une myriade d’influences allant des mélodies sixties à la noise pop britannique des années 90 en passant par le jazz spirituel, le new age japonais et le minimalisme italien. Dummy esquive les tropes sombres et dramatiques de la musique arty contemporaine qu’elle soit punk, expérimental ou électronique et insiste plutôt sur des palettes sonores joyeuses et euphoriques.