semaine du 20 janvier

CHANSON - POP
La Scène du Mercredi

Les artistes du collectif Bleu Nuit réunissent leurs groupes respectifs pour proposer une soirée convoquant leur parcours, les humeurs de leur territoire, les fantômes du passé… Les chansons de Morgane Imbeaud, Matt Low, Alexandre Delano et de leurs invités sont autant d’angles pour raconter et sillonner le paysage tourmenté et foisonnant d’un artisanat délicat de la chanson soignée.
Chez Morgane Imbeaud, il y a les déchirures de guitares électriques, des halos de synthés hypnotiques, une voix au premier plan, plein fer, mais tout en velours.

Matt Low chante les montagnes russes d'une vie cool qui ne l'est pas toujours franchement et réchauffe les cœurs avec sa voix grave et ses arpèges élégants. Alexandre Delano convoque les icônes ésotériques et animaux totems dans une plongée romanesque vers le souvenir amoureux avec ses chansons pop, se muant parfois en transe électronique, souvent chantées à deux voix, avec l'étroite participation de Samantha Julien aux chœurs et à la batterie.

Entrée et placement libre dans la limite des places disponibles.
Réservation au 04 73 83 74 78 ou sur notre billetterie en ligne

Comme tout bon Français qui se respecte, Florian Lex la ramène à tout propos, adore râler et aime beaucoup trop… la raclette. Il rêve d’un monde où les dictats de la société et les embrouilles du quotidien n’existent pas. Pourtant Florian sait que tout ça est impossible et qu’il vaut mieux y jeter un regard amusé et le tourner en dérision à la moindre occasion.

Rendez-vous le 24 janvier à L'AVAN.C !
Après plus de 1200 concerts, Astonvilla annonce un 6ème album plein d’une sève nouvelle pour faire durer la nuit et l’enfance.
Voix chaude, paroles claires, un son Pop Rock electro, Astonvilla déploie sur scène une puissance d’une élégance certaine. Des nouveaux titres qui encouragent à être ici dans le mouvement infini, mais aussi leurs «classiques» comme «Raisonne», «L’âge d’or», «Un million de lézards» et d’autres, pour faire danser les corps et faire briller les yeux.
Emmené par Fred Franchitti, le groupe transpose un sentiment d’urgence à des guitares nerveuses, à des chansons plus amples à la force abrasive et mélodique, avec une narration renouvelée. En tournée Preview cet automne pour d’intimes retrouvailles, Astonvilla a comblé une dizaine de clubs. Le groupe revient sur scène à l’Élysée Montmartre, à Paris le 30 mars 2024 puis en tournée.

SHOWMUZE a pour but de capturer l'énergie et l'essence des performances live de MUSE pour offrir une expérience immersive et mémorable ! Que tu sois comme nous un grand fan du trio anglais ou que tu souhaites simplement passer du bon temps avec de la bonne musique.

Samedi 25 janvier-20h08
TP :15 €, TR: 12 €, TA: 10€
Solar Ship Nouvel album
Un navire solaire embarque quatre musiciens assoiffées de groove et de méthodes battantes, riffs engagés, danses furieuses. On les connaît bien dans nos contrées et ils ont conquis déjà allègrement un public qui les suit au gré des concerts depuis les bars jusqu’en festival. Ils sont heureux de jouer et on le leur rend bien. Autant qu’ils prennent la scène d’assaut, un brin spectaculaires, ils galvanisent les parterres les plus timides qui ne s’arrêtent plus de danser. Bref, Solar Ship revient plein de nouveaux morceaux, ça sent le deuxième album !

Franck Pilandon: saxophone
Adrien Daguzon: saxophone
Pierre Larrat: saxophone
Julien Bernadac: batterie

En 2020, alors en pleine tournée, le monde fut mis sur pause. Contexte inédit, doublé
d’une tempête intérieure comme la vie sait parfois nous en réserver. De cette période
chaotique sont nées 11 chansons, esquisses d’un nouvel album, dont la sortie est prévue
pour début 2025.
 
Reflet des bouleversements du monde et de la perte de repères,
« Cartographie du Coeur » est un hymne à l’Amour et à l’espoir, imprégné de poésie.
La collaboration avec le réalisateur Vivien Bouchet (Zazie, Daho, Kaolin…), ainsi que
l’arrivée de deux nouveaux musiciens, ont façonné de nouvelles textures sonores plus
électroniques et emmené les chansons vers de nouveaux horizons.

L’enregistrement s’est fait sans la moindre pression, sur une période d’un an et demi, avec
pour seule ligne de conduite : Prendre le temps d’aller au bout des choses et de se
réinventer. Au final, cet album ultra personnel est un acte de (re)naissance, où Nicolas
Driot assume enfin de ne plus se cacher derrière un pseudonyme et d’être au plus proche
de lui-même.