semaine du 3 février

Exposition – Collage
Artiste collagiste, Sylvie Priolet travaille à partir d’illustrations et de textes prélevés dans d’anciens manuels de zoologie, de livres de photos ou d’anciens journaux. Elle entremêle papiers collés et encre colorée, illustrations et écriture.
Malgré son enfance à la campagne, l’artiste a gardé une grande peur des animaux. L’idée de créer un bestiaire est probablement née de cette peur avec la secrète intention de tenter de l’apprivoiser. Dans cette série, des dizaines d’animaux familiers se côtoient dans une danse chatoyante et fourmillant de détails : poule, abeille, cerf, grenouille, chauve-souris, renard, coq, sanglier…
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Vernissage : Mardi 14 janvier à 18h30
Horaires d’ouverture de l’exposition :
– du Lundi au Vendredi de 09h à 12h et de 13h à 19h
– le Samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h

Ne laissez pas votre imaginaire seul, et venez le partager autour de la lecture et l'écriture !

Animé par Yvain

Exposition – Collage
Artiste collagiste, Sylvie Priolet travaille à partir d’illustrations et de textes prélevés dans d’anciens manuels de zoologie, de livres de photos ou d’anciens journaux. Elle entremêle papiers collés et encre colorée, illustrations et écriture.
Malgré son enfance à la campagne, l’artiste a gardé une grande peur des animaux. L’idée de créer un bestiaire est probablement née de cette peur avec la secrète intention de tenter de l’apprivoiser. Dans cette série, des dizaines d’animaux familiers se côtoient dans une danse chatoyante et fourmillant de détails : poule, abeille, cerf, grenouille, chauve-souris, renard, coq, sanglier…
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Vernissage : Mardi 14 janvier à 18h30
Horaires d’ouverture de l’exposition :
– du Lundi au Vendredi de 09h à 12h et de 13h à 19h
– le Samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h

Conversation en anglais dans la bonne humeur ! Animé par les participants.tes
Tous niveaux.

Exposition – Collage
Artiste collagiste, Sylvie Priolet travaille à partir d’illustrations et de textes prélevés dans d’anciens manuels de zoologie, de livres de photos ou d’anciens journaux. Elle entremêle papiers collés et encre colorée, illustrations et écriture.
Malgré son enfance à la campagne, l’artiste a gardé une grande peur des animaux. L’idée de créer un bestiaire est probablement née de cette peur avec la secrète intention de tenter de l’apprivoiser. Dans cette série, des dizaines d’animaux familiers se côtoient dans une danse chatoyante et fourmillant de détails : poule, abeille, cerf, grenouille, chauve-souris, renard, coq, sanglier…
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Vernissage : Mardi 14 janvier à 18h30
Horaires d’ouverture de l’exposition :
– du Lundi au Vendredi de 09h à 12h et de 13h à 19h
– le Samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h

Le café arabe n'est pas seulement une alternative, toute aussi excitante, au café américain, c'est désormais aussi l'occasion de discuter en arabe et de l'arabe dans tous ses états : littéraire, dialectale ou en mode cocktail, que vous soyez déjà un locuteur·rice confirmé·e ou un débutant·e.

DANSE ET MUSIQUE LIVE
La Scène Du Mercredi
Tout public dès 6 ans

Dans sa nouvelle création, la chorégraphe et interprète, Milène Duhameau, sonde les difficultés à se relever et à avancer et nous propose, pour y remédier, une pièce enlevée à l’énergie collective libératrice. Au cœur du public et accompagnées par deux musiciens, les quatre danseuses explorent ensemble la force d’oser, de rebondir, de s’élever du sol et de créer une dynamique stimulante et salvatrice.
SNATCH ! comme la tentative nécessaire de se réunir, d’associer nos soulèvements individuels – aussi petits soient-ils – de susciter l’élan, pour en faire un grand mouvement d’ensemble.
SNATCH ! comme arracher à l’immobilité, du possible, du mouvement, des élans…
SNATCH ! ou 35 minutes de punch line d’énergie collective.

« S’arracher, c’est peut-être une façon chorégraphique de prendre son élan. Mais façon Cie Daruma, cela devient une danse qui se joue du hip hop, de la danse contemporaine, émaillée de portés acrobatiques… Une pièce chorégraphique puissante sur la force salvatrice du collectif. » La Terrasse

Entrée et placement libre dans la limite des places disponibles.
Réservation au 04 73 83 74 78 ou sur notre billetterie en ligne

Chorégraphie : Milène Duhameau – Avec : Milène Duhameau / Stéphanie Jardin / Félicie Roland / Elise Nagy - Création et musique Live : Marion Lhoutellier et Tom Couineau / Id.Fx -
Regards extérieurs : Rachel Dufour et Yan Raballand

* La Cie Daruma propose d’intégrer à son spectacle un groupe d’une quinzaine d’amateurs lors d’une séquence finale de quelques minutes. Des ateliers de création seront proposés en amont du spectacle. Que vous soyez danseur amateur ou non, lancez-vous et osez rejoindre cet incroyable élan aux côtés des danseuses !

Découverte du projet le Samedi 23 novembre de 14h à 16h avec Stéphanie Jardin à la Médiathèque Jacques Prévert de Lempdes.

Inscription et informations complémentaires au 04 73 83 74 78.

En glissant silencieusement à la surface du bayou, entre les ilots et les jacinthes d’eau, la barque nous emporte vers la scène, au loin, où le soleil plonge derrière les cyprès chauves. C’est sûr, cette dix-neuvième Nuit de l’Alligator sera chaude et moite, et ce ne sont pas Christone Kingfish Ingram et Dirty Deep qui diront le contraire.

Exposition – Collage
Artiste collagiste, Sylvie Priolet travaille à partir d’illustrations et de textes prélevés dans d’anciens manuels de zoologie, de livres de photos ou d’anciens journaux. Elle entremêle papiers collés et encre colorée, illustrations et écriture.
Malgré son enfance à la campagne, l’artiste a gardé une grande peur des animaux. L’idée de créer un bestiaire est probablement née de cette peur avec la secrète intention de tenter de l’apprivoiser. Dans cette série, des dizaines d’animaux familiers se côtoient dans une danse chatoyante et fourmillant de détails : poule, abeille, cerf, grenouille, chauve-souris, renard, coq, sanglier…
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Vernissage : Mardi 14 janvier à 18h30
Horaires d’ouverture de l’exposition :
– du Lundi au Vendredi de 09h à 12h et de 13h à 19h
– le Samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h

Venez et parlez français ! Débutant·es ou expérimentée·s, venez discuter en petits groupes, pour un enrichissement linguistique et culturel spontané !

Vous avez lu un livre qui vous a plu... ou pas ! Et vous avez envie de faire partager vos impressions...

Animé par les participant·es

Parfait germanophone ou parfait débutant·e, venez échanger avec Andrea. Herzlich willkommen!

Ateliers d’initiation aux danses de bal auvergnat
 

Rendez-vous jeudi 06 février 2025, de 20h à 21h30, pour un nouvel atelier d'initiation aux danses de bal auvergnat au Gamounet !

L’atelier est ouvert à tous les niveaux et toujours au tarif de 5 euros sans inscription préalable.

Chaque atelier aura des thématiques variées : marcher, sautiller, tourner, guider – être guidé.e, co-guider, la danse collective, écouter la musique… et bien d’autres !

Cette année, nous serons accompagnés de vrais musiciens et musiciennes ( oui oui !), chanteur.euses et intervenant.es en danse, qui viendront transmettre leurs savoirs, leurs astuces ; tout cela dans la bonne humeur et la joie de danser, de partager et s’amuser dans les bals !
On vous attend !

Où ? Au Gamounet, 40 rue de la République 63200 Saint Bonnet-près-Riom
(la salle de bal se trouve au fond d’une impasse, par conséquent merci de vous garer sur le parking de l’église ou de l’école et de continuer à pied)
~
Participation demandée : 5 euros par personne et par atelier
Au plaisir de vous accueillir au Gamounet !

Venez pratiquer l'italien avec Eliana et Francesco !

Jeudi 6 février – 20h33
TP: 24€, TR: 21€, TA: 19€
MICHAËL HIRSCH
« Comment ça fonctionne la Joie De Vivre ? Où est-ce que ça se loge dans le corps ? Ça se cultive seul ou à plusieurs ? Une soirée rien que vous et moi, à affiner ce troisième spectacle. Et comme créer c’est aussi se surprendre soi-même, vous dire de quoi il s’agira exactement, ce serait très audacieux. Le mieux, je crois, c’est de se voir pour en parler. J’y mettrai mon amour des mots, mon goût pour les personnages, et ma passion pour les belles histoires. Ce sera joyeux, intime et certainement unique. Un tête-à-test, à fleur de mots, et sans cible. Vous et moi, on PEAU FINE. » Ainsi vous arrivent les mots de Michael.
Après 2 spectacles ayant réuni plus de 100.000 spectateurs (POURQUOI? & JE PIONCE DONC JE SUIS), des dizaines de chroniques sur Europe 1 et sur YouTube, publiées chez Plon, et un triomphe dans la pièce LE MONTESPAN, Michaël Hirsch revient avec un nouveau seul en scène. Venez !

Exposition – Collage
Artiste collagiste, Sylvie Priolet travaille à partir d’illustrations et de textes prélevés dans d’anciens manuels de zoologie, de livres de photos ou d’anciens journaux. Elle entremêle papiers collés et encre colorée, illustrations et écriture.
Malgré son enfance à la campagne, l’artiste a gardé une grande peur des animaux. L’idée de créer un bestiaire est probablement née de cette peur avec la secrète intention de tenter de l’apprivoiser. Dans cette série, des dizaines d’animaux familiers se côtoient dans une danse chatoyante et fourmillant de détails : poule, abeille, cerf, grenouille, chauve-souris, renard, coq, sanglier…
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Vernissage : Mardi 14 janvier à 18h30
Horaires d’ouverture de l’exposition :
– du Lundi au Vendredi de 09h à 12h et de 13h à 19h
– le Samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h

Venez parler espagnol avec Lidia !

Animé par Adam.

Il y a près de 30 ans sortait le film culte LA HAINE de Mathieu Kassovitz , symbole d’une génération, grand classique du cinéma français, révélé et récompensé au Festival de Cannes 1995, puis par 3 prix dont celui du meilleur film aux Césars. Encensé par la critique, y compris à l’international, suscitant l’admiration de personnalités comme Steven Spielberg qui déclare « adorer le film ».
En 2024, Kassovitz est de retour avec une création vivante et immersive. Le réalisateur revisite l’histoire de son film culte en l’adaptant sur scène et souligne le caractère éminemment actuel du film.
Le 31 mai 1995, Mathieu Kassovitz mettait à l’écran et pour la première fois les banlieues. Un film porté par 3 acteurs (Vinz, Said et Hubert) encore inconnus au bataillon.
L’histoire de ces 3 jeunes confrontés aux difficultés économiques, sociales et politiques, à la condition des femmes et qui en parallèle avec ses codes, est une ode à l’amour, à la solidarité et à l’amitié.
Un projet ancré dans l’actualité, donc, et dont la forme innovante entend plonger le spectateur dans une “ride” à travers Paris et sa banlieue grâce à un dispositif unique faisant dialoguer la scène et l’écran : 14 tableaux inspirés du film, repensés par Mathieu Kassovitz, seront diffusés sur un système de projections, couplés avec les décors et surtout avec la performance des comédiens sur scène.
Ce show mêlant donc danse, cinéma, rap, théâtre et spectacle vivant dans une forme augmentée, résolument moderne et singulière, portée par une BO originale qui fait elle aussi le lien entre les années 90 et aujourd’hui.

Comme une évidence. Ça faisait un moment qu’ils en parlaient, que l’envie toujours plus prégnante était là. Celle de faire une tournée ensemble. Pas simplement en se succédant sur scène, non, véritablement ensemble. Mais il n’est pas simple pour ces forçats de la route, jamais à court de projets, de parvenir à concilier les plannings. Et puis une fenêtre des possibles s’est ouverte. Alors…
Les [désormais 5] Ogres et les [désormais 4] membres de La Rue regardaient déjà tou(te)s dans la même direction. Celle qui conduit vers une chanson française décomplexée, généreuse, vivante, sincère, poétique ou survoltée, amoureuse ou contestataire,  toujours ouverte à tous les vents. Mais, demain, pour la première fois, ces neuf artistes vont jouer ensemble. Et la fête sera belle ! Ils revisiteront, bien sûr, les incontournables de leurs répertoires respectifs, s’approprieront quelques titres d’autres groupes ou chanteurs et ne s’interdiront probablement pas de présenter de nouvelles chansons créées pour l’occasion. Comme une évidence.  Tant ils ont tout en commun !

Par ce spectacle solo, je vous invite à un voyage dans le monde de la percussion digitale.
Mon instrumentarium diversifié (tars, udu, zarb, bendir, cajon, handpan, …), contribuera à vous faire voyager à travers diverses contrées, pour vous faire découvrir comment des percussions issues de traditions ancestrales peuvent être abordées d'une manière très moderne, pour servir des musiques plus actuelles, ou encore comment différentes anciennes techniques et factures ont contribué à la création de nouveaux instruments et de nouvelles utilisations (handpans, etc...).
Vous serez aussi acteurs de ce spectacle, puisque je vous proposerai par moments d'y participer par des chants d'onomatopées, issus de méthodes d'apprentissage présentes dans diverses cultures musicales favorisant la pratique rythmique (konnakols indiens, musiques de méditerranée, etc...).

Le vendredi 7 février 2025, l’Avan.C accueille le duo Abrazo, basé sur une rencontre musicale et humaine et qui revisite les musiques parisiennes les plus populaires, de Trenet à Piaf, en passant par les banlieues de Buenos Aires où l’âme du Tango résonne dans chaque note de musique.

De l’émotion, du partage, le voyage commence...

#clermontfd #royat #2024 #2025 #concert #musique #concertclermontfd

Après La Maroquinerie et La Cigale à Paris, Gwendoline fait une halte à Beaumont !

Gwendoline, duo-antihéros de la scène indé rennaise viendra présenter son nouvel album « C’est à moi, ça », qui leur ouvre les portes des grandes salles Parisiennes. Loosers sensibles et grands blasés de la start up nation, Micka et Pierre façonnent leur propre style, une cold-wave sombre dans un chanté-parlé percutant et poétique avec pour source première d’inspiration les discussions de comptoir, en regardant celles & ceux qui les entourent. Entre textes fatalistes, auto-dérision, sarcasmes et amertume de la médiocrité du monde, leur cold-wave sincère est le symbole d’une jeunesse désenchantée D’aucuns voudraient qu’ils soient Joy Division, Noir Boy George, Bruit noir, Ventre de biche ou les bérus.

Le groupe Clermontois Par.Sek, lauréat des Inouïs du Printemps de Bourges 2023 ouvrira la soirée avec son set explosif, coloré de strass et de lumières. Sur scène, le groupe propose un concentré explosif de cynisme, de second degré et de poésie. À trois, ils nous emmènent avec eux dans un univers spatial électropunk, hyperpop, le tout en se filmant en direct.
Un très beau co-plateau teinté de musiques électroniques et de textes en français pour deux groupes prometteurs de la scène actuelle que nous sommes heureux d’accueillir au Tremplin.
📷 © Aloïs Lecerf

Après le succès de Talons Aiguilles et Poil aux Pattes, ce duo de choc a voulu s’essayer à un nouveau registre avec l’écriture de leur nouvelle pièce…
Mais rien ne se passe comme prévu…
L’histoire de deux nanas qui se détestent et qui se retrouvent 10 ans après…
Et elles sont inculpées d’un meurtre…
Des retrouvailles…
Un rendez-vous mystérieux…
Une reconstitution (pas très bien reconstituée)
Des coups bas,
Et une seule chose en tête : s’en sortir

Entrez dans les coulisses de la création d’un spectacle…

Vous connaissez le dicton : "Reste proche de tes amies mais surtout de tes ennemies…"

Vendredi 7 février – 20h33
TP: 22€, TR: 19€, TA: 17€
HÉPATIK GIRL – Une épopée auto-immune
Claire veut acheter un appartement alors que dans son corps, trois maladies chroniques ont élu domicile. La vie est une fête ! Elle doit prouver aux assurances qu’elle est en pleine forme, ne tombera pas malade et ne mourra jamais. Elle revisite son parcours médical épique à travers de multiples personnages, enquête pour trouver un élément déclencheur, slame, danse et raconte avec humour sa métamorphose en super-héroïne : Hépatik Girl.
Et si les désordres de son corps étaient en lien avec la dégradation de l’environnement ? Heureusement, les racines des arbres soulèvent toujours le béton.
Une aventure de malade ! Un spectacle drôle et optimiste, qui fait aussi réfléchir sur notre rapport aux autres, à soi-même et à la planète.

Exposition – Collage
Artiste collagiste, Sylvie Priolet travaille à partir d’illustrations et de textes prélevés dans d’anciens manuels de zoologie, de livres de photos ou d’anciens journaux. Elle entremêle papiers collés et encre colorée, illustrations et écriture.
Malgré son enfance à la campagne, l’artiste a gardé une grande peur des animaux. L’idée de créer un bestiaire est probablement née de cette peur avec la secrète intention de tenter de l’apprivoiser. Dans cette série, des dizaines d’animaux familiers se côtoient dans une danse chatoyante et fourmillant de détails : poule, abeille, cerf, grenouille, chauve-souris, renard, coq, sanglier…
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Vernissage : Mardi 14 janvier à 18h30
Horaires d’ouverture de l’exposition :
– du Lundi au Vendredi de 09h à 12h et de 13h à 19h
– le Samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h

Découverte du théâtre d'impro' au travers de jeux accessibles à tous.tes ! Le théâtre d'impro' apporte confiance en soi, développe l’imagination et facilite la prise de parole en public. Pas besoin d'avoir déjà fait du théâtre pour profiter pleinement du moment ! Cet atelier est ouvert à tous.te

Animé par Sandra

Il y a près de 30 ans sortait le film culte LA HAINE de Mathieu Kassovitz , symbole d’une génération, grand classique du cinéma français, révélé et récompensé au Festival de Cannes 1995, puis par 3 prix dont celui du meilleur film aux Césars. Encensé par la critique, y compris à l’international, suscitant l’admiration de personnalités comme Steven Spielberg qui déclare « adorer le film ».
En 2024, Kassovitz est de retour avec une création vivante et immersive. Le réalisateur revisite l’histoire de son film culte en l’adaptant sur scène et souligne le caractère éminemment actuel du film.
Le 31 mai 1995, Mathieu Kassovitz mettait à l’écran et pour la première fois les banlieues. Un film porté par 3 acteurs (Vinz, Said et Hubert) encore inconnus au bataillon.
L’histoire de ces 3 jeunes confrontés aux difficultés économiques, sociales et politiques, à la condition des femmes et qui en parallèle avec ses codes, est une ode à l’amour, à la solidarité et à l’amitié.
Un projet ancré dans l’actualité, donc, et dont la forme innovante entend plonger le spectateur dans une “ride” à travers Paris et sa banlieue grâce à un dispositif unique faisant dialoguer la scène et l’écran : 14 tableaux inspirés du film, repensés par Mathieu Kassovitz, seront diffusés sur un système de projections, couplés avec les décors et surtout avec la performance des comédiens sur scène.
Ce show mêlant donc danse, cinéma, rap, théâtre et spectacle vivant dans une forme augmentée, résolument moderne et singulière, portée par une BO originale qui fait elle aussi le lien entre les années 90 et aujourd’hui.

Avec la troupe Lave en Scène - Les 2ième samedi du mois (oct. à juin)

Cabarets mêlant humour et aventure, ou pièces de théâtre improvisées : venez-vous laisser emporter et partagez un moment magique où les histoires se créeront sous vos yeux et avec vos mots !

Samedi 8 février – 20h33
TP: 22€, TR 19€, TA: 17€
« There Is No Alternative ou comment l’injonction individualiste ultra-libérale des années 80 et ses conséquences sur notre époque contemporaine fait reconsidérer la portée symbolique de la coupe mulet. »
T.I.N.A fait partie de ces propositions volontairement inclassables, ni tout à fait seul-en-scène théâtral, ni tout à fait stand-up humoristique, mais sans doute un peu de tout cela et bien plus que tout cela à la fois. Garance Legrou y passe à la moulinette toutes les normes en vigueur, théâtrales d’abord, sociétales ensuite, politiques enfin. Du CV au quart d’heure américain, d’une toile cirée trop chargée aux conséquences du rire, la comédienne faussement ingénue fait feu de tout bois pour déconstruire ces petits riens qui, symboliquement, sous-tendent nos sociétés actuelles, jusqu’à les transformer en carburant humoristique.

Exposition – Collage
Artiste collagiste, Sylvie Priolet travaille à partir d’illustrations et de textes prélevés dans d’anciens manuels de zoologie, de livres de photos ou d’anciens journaux. Elle entremêle papiers collés et encre colorée, illustrations et écriture.
Malgré son enfance à la campagne, l’artiste a gardé une grande peur des animaux. L’idée de créer un bestiaire est probablement née de cette peur avec la secrète intention de tenter de l’apprivoiser. Dans cette série, des dizaines d’animaux familiers se côtoient dans une danse chatoyante et fourmillant de détails : poule, abeille, cerf, grenouille, chauve-souris, renard, coq, sanglier…
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Vernissage : Mardi 14 janvier à 18h30
Horaires d’ouverture de l’exposition :
– du Lundi au Vendredi de 09h à 12h et de 13h à 19h
– le Samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h